Mục lục bài viết
Học viện Âm nhạc Song May là môi trường đào tạo chuyên nghiệp dành cho mọi lứa tuổi yêu âm nhạc, đặc biệt trong hai bộ môn Piano và Guitar. Với chương trình học được biên soạn chuẩn quốc tế, Song May hướng đến việc giúp học viên hiểu – chơi – cảm thụ âm nhạc một cách tự nhiên và bền vững.
🎼 Thời lượng học:
🎹 Thời gian học linh hoạt:
💰 Khóa học nhóm
Lưu ý: Học 1 kèm 1 học phí gấp đôi học nhóm
📝 Một vài quy định nhỏ khi đăng ký học:
Học viện cam kết không phát sinh chi phí nào thêm và mỗi học viên đều sẽ cảm nhận được sự tiến bộ rõ rệt sau từng khóa học.

Tại Song May, âm nhạc không chỉ là học đàn – mà là hành trình vui vẻ và đầy cảm xúc.Học viên được tham gia nhiều hoạt động để rèn sự tự tin, làm quen sân khấu và yêu âm nhạc hơn mỗi ngày.

Tất cả giáo viên của Học viện Âm nhạc Song May đều được đào tạo lại nghiệp vụ sư phạm âm nhạc trước khi giảng dạy chính thức.
Khóa huấn luyện này giúp giáo viên nắm vững phương pháp giảng dạy, kỹ năng truyền đạt và cách làm việc phù hợp với từng độ tuổi học viên.
Nhờ quy trình đào tạo thống nhất, đội ngũ giảng viên của Song May luôn đảm bảo chất lượng, sự tận tâm và phong cách giảng dạy gần gũi, giúp học viên tiếp thu dễ dàng và tiến bộ vững chắc qua từng khóa học.
Khóa học được hướng dẫn trực tiếp bởi đội ngũ chuyên gia, tiến sĩ và nhạc sĩ uy tín trong lĩnh vực giáo dục âm nhạc, gồm:
Khóa nghiệp vụ tập trung vào các nội dung: kỹ năng sư phạm âm nhạc, phương pháp truyền đạt hiệu quả, tâm lý lứa tuổi và thực hành hướng dẫn biểu diễn…



2. An Nhiên – “Fantaisie-Impromptu”
Học viên An Nhiên với tác phẩm “Fantaisie-Impromptu” – một trong những sáng tác nổi tiếng và khó trình diễn nhất của Frédéric Chopin.
Tác phẩm đòi hỏi kỹ thuật chạy ngón nhanh, linh hoạt cùng khả năng kiểm soát cường độ tinh tế.
Phần trình bày của An Nhiên thể hiện sự tập trung cao độ và cảm xúc chín chắn, đặc biệt ở những đoạn chuyển sắc thái nhanh giữa hai tay.
3. Nguyễn Đình – Piano: “Burgmüller Etude Op.100, No.2”
Học viên Nguyễn Đình trình bày tác phẩm “Etude Op.100, No.2” của Johann Friedrich Burgmüller – một bài luyện nổi tiếng dành cho học sinh piano trình độ trung cấp.
Tác phẩm giúp rèn luyện kỹ thuật chuyển động tay phải linh hoạt và khả năng diễn tả giai điệu nhẹ nhàng, tinh tế.
Phần thể hiện của Nguyễn Đình cho thấy sự tiến bộ rõ rệt trong cách giữ nhịp, xử lý ngón và truyền cảm xúc qua từng câu nhạc.
4. Ballade pour Adeline – Một bản nhạc ngọt ngào và đầy cảm xúc
Tác phẩm “Ballade pour Adeline” của Paul de Senneville là một trong những bản nhạc piano nổi tiếng nhất thế giới, gắn liền với tên tuổi của nghệ sĩ Richard Clayderman.
Với giai điệu trong sáng, bay bổng và tràn đầy cảm xúc, bài nhạc mang đến cảm giác nhẹ nhàng, lãng mạn và sâu lắng. Khi thể hiện, người chơi cần chú trọng đến độ nhạy cảm xúc, sự kiểm soát âm lượng và cách xử lý legato để từng câu nhạc trở nên mềm mại và có hồn.
5. Turkish March – Sôi động và tràn đầy năng lượng
Tác phẩm “Turkish March” (Rondo Alla Turca) là một trong những bản nhạc piano kinh điển được yêu thích nhất. Với tiết tấu nhanh, rộn ràng và giai điệu mang đậm phong cách Thổ Nhĩ Kỳ, bài nhạc đem lại không khí tươi vui và sinh động trên sân khấu.
6. Mai Minh Khang – Minuet in G
Học viên Mai Minh Khang trình bày tác phẩm “Minuet in G”, một bản nhạc cổ điển nổi tiếng thường được cho là của Johann Sebastian Bach, mang phong cách thanh lịch và nhẹ nhàng đặc trưng của thời Baroque.
Với giai điệu tươi sáng, nhịp điệu đều đặn và cấu trúc rõ ràng, “Minuet in G” giúp người học rèn luyện khả năng giữ nhịp ổn định, diễn tả âm nhạc tinh tế và kiểm soát độ nhấn nhẹ nhàng.
Phần thể hiện của Khang cho thấy sự tiến bộ trong tư thế tay, cảm nhạc và sự tự tin khi biểu diễn, mang đến một tiết mục dễ chịu và đầy cảm xúc.
7.Sonata in C Major – Tươi sáng và đầy sức sống cùng Nguyễn Hoàng Tuyết Anh
Trong phần trình diễn “Sonata in C Major” của Joseph Haydn, Tuyết Anh mang đến một không gian âm nhạc tràn ngập năng lượng và niềm vui. Những giai điệu rõ ràng, tinh nghịch đặc trưng của Haydn được em thể hiện bằng sự tự tin, linh hoạt và cảm nhạc tự nhiên.
Bản nhạc vốn đòi hỏi người chơi phải kiểm soát tốt nhịp điệu và sắc thái, nhưng Tuyết Anh đã xử lý mạch lạc, tạo nên một tiết mục trong sáng, nhẹ nhàng và giàu sức sống – đúng tinh thần của thời kỳ Cổ điển.
8. Huỳnh Ánh Ngọc – Sonata No.16 in C Major, K.545
Với phần trình diễn tác phẩm “Sonata No.16 in C Major, K.545” của Wolfgang Amadeus Mozart, Ánh Ngọc đã mang đến một không gian âm nhạc tràn đầy sự tươi sáng và thanh thoát.
Đây là bản sonata quen thuộc với giai điệu nhẹ nhàng, trong trẻo và tinh tế – đòi hỏi người biểu diễn phải có sự chính xác trong nhịp điệu, đồng thời biết truyền tải nét duyên dáng và cân đối đặc trưng của Mozart.
Phần thể hiện của Ánh Ngọc cho thấy sự chăm chút trong từng câu nhạc, cách xử lý giai điệu mượt mà và cảm xúc tự nhiên, khiến “Sonata No.16 in C Major” vang lên vừa kỹ thuật vừa đầy sức sống.
9.Trương Gia Hào – Für Elise
Trong phần trình diễn “Für Elise” của Ludwig van Beethoven, Gia Hào đã mang đến một giai điệu quen thuộc nhưng luôn khiến người nghe rung động.
Bản nhạc nổi tiếng bởi sự kết hợp giữa những nốt nhạc dịu dàng, sâu lắng và những đoạn cao trào mạnh mẽ, đầy cảm xúc, đòi hỏi người chơi vừa phải có kỹ thuật vững vàng, vừa biết truyền tải tinh thần lãng mạn của Beethoven.
10. Turkish March
Tiết mục giao lưu sôi động tại Trung tâm Tiếng Anh Thần Đồng
Với giai điệu rộn ràng, tiết tấu nhanh và tràn đầy năng lượng, “Turkish March” luôn là điểm nhấn trong các buổi biểu diễn piano. Phần thể hiện của học viên cho thấy sự tự tin, kỹ thuật vững vàng và cảm xúc hứng khởi, giúp khán giả nhỏ tuổi của Thần Đồng vô cùng thích thú và cổ vũ nồng nhiệt.
Buổi giao lưu không chỉ là dịp để các em thể hiện khả năng âm nhạc, mà còn là cơ hội kết nối, chia sẻ niềm vui nghệ thuật và học tập giữa hai trung tâm.